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大幻影—新媒體藝術展

昨天晚上自個兒奔走至中正紀念堂，目的是新媒體藝術展＿大幻影，看完有點兒失落，可能是展覽地方過於狹小，短短的走道內，擠滿了要看音樂會的群眾，喧喧鬧鬧的介紹彼此地位名聲，參差的身體碰撞以及客套話充斥了這小小的走廊，短短十幾公尺的文化藝廊擠滿了十四的個作品，看展品質有些可惜，不過還是有些作品感到有趣的，跟大家分享一下，推薦大家可以下午時分去會比較舒服些



陳萬仁＿比爾先生的假期

這作品中挪用了微軟視窗桌布畫面，利用數位軟體技術變造了視窗原有的樣貌，單純的讓影像自己被閱讀與想像，我喜歡翻玩式的作品讓人會心一笑，也是不分種族全球化都明瞭的題材



王仲堃＿聲瓶-裝置

此次展覽唯一的互動裝置，可能是礙於展場空間緣故，聲瓶這次的擺設變成是放射狀圍繞成圓形，有別於前次當代時的互動感，在這裡因為人多，空間感也比較缺乏，不過又是一種獨特的聆聽體驗。


以下是展覽資訊，還未看完的朋友們，快去抓住大幻影的尾巴吧！
展覽名稱：
大幻影 — 新媒體藝術展
內容介紹：
由兩廳院主辦的年度重要展演活動『2009台灣國際藝術節－未來之眼』系列活動，首度邀請了國內知名策展人王俊傑，為國家音樂廳的文化走廊量身策劃了《大幻影－新媒體藝術展》。

這個展覽共邀請了十三位中外媒體藝術家，展出十二件錄影藝術作品及一件裝置作品，在1月17日至4月18日（1月25日至28日春節期間閉館）共計三個月的展覽期間，文化藝廊將轉化成一個全新的視覺藝術場域，變身為連結虛幻與真實的時空隧道。

『大幻影』展名由來為法國導演尚．雷諾(Jean Renoir) 1937年的經典寫實主義電影《大幻影》(La Grande Illusion)。如同導演自述，「總是在透析事物的表象後才漸漸觸摸到其內在的真相」，在數位時代中，發達的影像技術彷彿一把魔杖，讓所有的『真實事件』可以重現，其擬真的程度比現實世界更真實。當代人類習於浸淫在絢麗的影像世界中，對於生活中所接收的真實經驗卻反而產生了疏離。逐漸地，虛擬的影像世界取代了真實世界，而人在其中反而更自在愉悅。」

《大幻影－新媒體藝術展》藉由十三件數位影像及立體裝置創作，提出了對於數位媒介世界的多重想像。參展藝術家將生活片段、城市場景、日常物件重新編碼，運用科技媒介加以自由拼貼，創造出奇幻而荒謬的另類世界，其中各自指涉了當代人們所處環境的虛擬性，他們質疑所見的真實，混合了或幽默，或諷刺，或抒情的語法，隱喻當下眼見一切的背後，真實不曾存在，取而代之的是充斥的幻境。

策展人：
王俊傑
展覽日期：
即日起至4月18日
展覽地點：
國家音樂廳文化藝廊（台北市中山南路21-1號）
開放時間：
週一至週日12:00-20:00

晚上的中正紀念堂，溫柔了一些，眩暈的地板，其實很美的歐

科幻電影 墨水心Inkheart

原著德國知名作家柯奈莉亞．馮克，片中敘述一個父親在朗讀《墨水心》一書時，把書中的幾位角色唸了出來，而現實生活中的母親也在那個時候離奇消失，穿越書中虛幻世界以及現實生活中的冒險電影，徘徊在真實與想像的想像空間，我喜歡的是片中角色設定的細節，故事中的人物角色的外型刻畫細膩，甚至連石中劍，阿里巴巴與四十大盜等經典名著都引用進去了，不過可能對於布蘭登費雪期望太高，裡面角色演技不好發揮，不過倒是很喜歡這個穿越書中與現實世界的點。


墨水心
Inkheart

類　　型：
劇情、科幻

導　　演：
【慾望之翼】伊恩索夫雷（Iain Softley）

演　　員：
【神鬼傳奇1.2.3】布蘭登費雪（Brendan Fraser）、【達文西密碼】保羅貝特尼（Paul Bettany）、【國家寶藏2】海倫米蘭（Helen Mirren）

官方網站：
http://www.inkheartmovie.com/

令人懷舊的動漫發展史，卡漫達人黃瀛洲演講

每個輕熟女小時後的經典:美少女戰士主題曲(我要代替月亮逞罰你!!!!)


星期五的午後學校請來了傻呼嚕同盟:卡漫達人黃瀛洲的演講，相信整場演講中都觸動了在場各位的小小心靈，因為他提到許多人們熱愛的經典動畫漫畫，像是七龍珠，小甜甜，無敵鐵金剛，機動戰士鋼彈SEED之類的超多經典作品，以及宮崎駿，押井守等等大師，甚至每一部的劇情橋段卡漫達人都可以詳細解說，其實動漫在日本的產值是相當高的，光是七龍珠這部漫畫就在日本狂銷了一億七千萬本，連帯的經濟價值是大家所無法想像，難怪武內直子與鳥山明畫了一部就可以從此封筆了



忍不住想放1.經典的美少女戰士變身2.後來崛起的神風怪盜貞德變身經典橋段

雖然長大以後對於動漫沒這麼狂熱了，但是相信每個人小時候的回憶一定都有漫畫陪伴的，記得國小時期一定要五點半準時在電視機前報到的兩部片就是美少女戰士與櫻桃小丸子，黃先生也提到小朋友對於女生長大成人的高跟鞋與口紅等等女體暗示，長大才知道那些橋段都是經過特殊的安排重複播放與重點→省錢哈，以前小小心靈的想法就是美少女變身也變太久了吧！月光仙子、金星、水星、火星、木星、冥王星、天王星都輪過了，華麗橋段大約就要五分多鐘，那壞人還在旁邊慢慢等他變身不就早就可以攻擊了！哈哈


攻殼機動隊轉場

另外驚喜的是黃先生也有提到最近老師大力推薦的動畫→攻殼機動隊，在我看這部動畫時還沒發現，轉場中的動畫，其實是押井守先生專程來台取自彰化鹿港的一座廟，外觀完完全全都是一樣的帶入，動畫轉場裡的灑冥紙以及八家將，還有電子花車、旋轉閃燈等等...都是台灣獨有的文化特色，原來台灣人漫不在乎的鄉土文化但是日本人拿去當寶，呈現在裡面的畫面竟可以如此唯美動人，政府應該頒發押井守為台灣觀光大使，整個就把台灣文化帶到全世界發揚光大。真的很推薦這部動畫給大家喔!尤其是第二集內容背景呈現都很中國風(應該是台灣風情了)

最後卡漫達人提到其對於跨領域的看法，他說他從不相信什麼跨領域，而且講到雙學位的人學的多但是不專精，其實是對自己沒信心，真的顛覆了我們的想法，給了我一計當頭棒喝，回家後反覆思考，可能卡漫達人是希望人們學的廣以外，要追求學的專精，漸漸深入才是對自己有益的吧!

其實現在長大後對於動漫就比較少接觸了，但是我想就算再怎麼不愛動漫的人們，其實小時後都會有幾部是一定很熱愛的漫畫作品，日本的漫畫產值一年就兩兆多，天馬行空的想像，其中帶來的經濟效益是非常驚人的。

「各搞各的：歧觀當代」展

擷取幾個印象深刻的作品

1.翁奮Weng Fen
中國大陸
意識形態
2008
裝置
10萬個蛋殼



這個作品壯觀性真的很夠，10萬個蛋殼從大陸空運過來，由千百個雞蛋殼和些許鴨蛋殼及鵪鶉蛋殼構成中國與美國城市縮影模型，現場有個小高台，當觀者由上往下觀賞時，將會看到一百元人民幣和一百元美元鈔票的組合圖樣，有天安門以及自由女神，帝國大廈都包含了進去。同時亦表達了東西方的衝擊，中間的蛋殼也都破裂了，左半邊悄悄的骨排般壓過了美國，不知道是作者是中國人關係還是像是老師講的，中國的180年大運來了。

2.3P小組 3 Players
中國大陸
相對論
2007
錄像，15分鐘

「3P小組」指的是3 Players，其成員為李虹、王玫和謝熔，這三位成員都是女性。李虹畢業於北京電影學院導演系，現為上海電影製片廠導演；王玫畢業於北京舞蹈學院，目前擁有自己的舞蹈工作室；而謝蓉則畢業於北京清華大學美術學院染織服裝設計系，她現在是位服裝設計師。

因為是擺在第一個作品的關係，沒全部看完但是印象很深刻很喜歡，作者用很陽春的背景DV拍攝，找來兩兩各組的不同關係、年齡、職業的雙人組合：讓兩個人面對面站著並彼此凝望，中間不能說話，僅能透過眼神交流，當無聲畫面呈現的時候，字幕打出的是這兩個人分別從對方眼中讀出的訊息。而在不同的組合中，兩人之間的表情、動作和眼神都細膩地被攝影機記錄下來，有情侶.父女.兄妹.夫妻等等，其實我們常很少看對方這麼久，有父女對看後，爸爸想說女兒這麼大了好像距離越來越遙遠，女兒覺得應該是這輩子這麼認真看爸爸臉龐。其實有點被感動到，影片中的夫妻與情侶，對彼此的眼神竟是這麼不同，夫妻的眼神非常的溫暖和諧，彷彿看到了彼此的未來，小情侶互看後會忍不住可愛的親吻，想想每天我們看電腦螢幕的時間遠遠超過親朋好友，其實這些最重要的人都在我們身邊呢!而且看完有想找人試驗看看的衝動哈!


關於這次的「各搞各的：歧觀當代」展,全部看完當下是有種"囧"的感覺,但回家之後卻有許多想法彈跳出來,我們也可以看到現代不同領域藝術家在想什麼,好像人人都可以是藝術家這樣,有些東西可以很簡單讓人印象深刻,有些很複雜技術高超但是回過頭來你想也想不起來他在幹麻,真的很符合此次主題,很不尋常的兜在一起,但好像也蠻和諧的~

歡迎大家去瞧瞧囉!:)

sound/tracks:Real-Time Synaesthetic Sonification and Visualisation of Passing Landscapes

sound/tracks:Real-Time Synaesthetic Sonification and Visualisation of Passing Landscapes

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When travelling on a train, many people enjoy looking outof the window at the landscape passing by. We presentsound/tracks, an application that translates the perceivedmovement of the scenery and other visual impressions, suchas passing trains, into music. The continuously changingview outside the window is captured with a camera andtranslated intoMIDI events that are replayed instantaneously.This allows for a reflection of the visual impression, addinga sound dimension to the visual experience and deepeningthe state of contemplation. The application is intended tobe run on both mobile phones (with built-in camera) andon laptops (with a connected Web-cam). We propose anddiscuss different approaches to translating the video signalinto an audio stream, present different application scenarios,and introduce a method to visualise the dynamics of completetrain journeys by “re-transcribing” the captured videoframes used to generate the music.

bonus

Chemical Brothers - Star Guitar (High Quality Ver.)

Lauri Gr¨ohn. Sound of Paintings.

Wikipedia. Alexander Scriabin.

ID:Tangled interaction: On the expressiveness of tangible user interfaces導讀

reading paper:

Tangled interaction: On the expressiveness of tangible user interfaces
ACM Transactions on Computer-Human Interaction (TOCHI)

ABSTRACT
This is an analysis and exploration of a basic aesthetic issue in interaction design: how an ambition to design strong and persistent relations between appearance and functionality, evident in approaches such as tangible user interfaces, in crucial ways in which conflicts with the ways miniaturization of technology have changed the relation between the object's surface and its internal complexity. To further investigate this issue, four conceptual design experiments are presented exploring the expressiveness and aesthetic potential of overloading the object's surface by adding several layers of interaction, thus creating a kind of tangled interaction.

JOHAN REDSTRO¨ M借用許多FineArt來看互動設計

Form: surface & functionality(Affordance)
Material: surface X complexity(surface大小與複雜度不成正比)
科技的Material進步太快，無法投入太多的成分去開發Form
Form的週期很短，現在的地球充滿了電子垃圾

除了蘋果電腦的設計，Jonathan Ive ，是唯一收錄在DESIGN Museum的3C產品設計師

Design>>>Craft工藝品
FineArt>>>Artwork(expressive)藝術品

MOCA(Museum of contemporary art)當代藝術
slow tech>>>reflection

互動設計本身無實質中心
在於手段借用的好


EX:音樂用科技素材做成互動>目的>音樂好壞為成敗關鍵
音樂用科技素材做成互動>手段(借用音樂節奏性，旋律性，)>互動設計

ex:(舞蹈學，時間、力道、速度、空間)
電玩快打的招式轉換，流暢感
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參考資料:
Jonathan Ive
DESIGN Museum