2009新一代設計展 mew嚴選；互動作品大集結

這次新一代多出了許多互動的作品，大致分了兩個面向潮流
<一>TUI；multi touch

1.ideastorming大同大學；產品直覺式界面操作之反思-親近。障礙


2.樹德科技大學；互動桌
3.台科；Hoba學弟的互動式吧台


4.實踐數媒；數媒系上同學個人簡介


驚喜的是實踐的熱心同學推薦了http://www.reactable.com/
是一個編碼完的元件，利用圖像辨識數字等簡單的圖形，使用者可立即套用於camera


<二>.AR虛擬互動擴增實境

1.嶺東數媒汽車雜誌；以D FUSHION軟體製作，3D抓取camera可以很穩不會跑掉，但須付費就是了。


2.樹德音樂教學軟體；camera抓取樂器圖片呈現立體與該樂器的音效，可廣泛用於音樂教學使用






樹德科技大學，由現在是成大博班生的彭成瑋老師主持的互動科技實驗室
算是此次展場中最大的一個互動單位

學生展示了許多AR教學音樂應用以及應用在雜誌界面的3D導覽，
1.夢時代合作的水波地板

2.同樣以相同手法的水墨畫，使用者藉由黑色紙片去作畫，應該用毛筆會比較完整些


還有互動與Hoba學弟很像的互動桌，不同的是由c++寫的，不愧是資工出生的老師阿！

今年的互動作品比往年多出了很多，processing與arduino的學生用戶越來越多了，看到學生們的熱情，衝勁，自己對於設計的熱情也再度被燃起！設計就是需要不斷持續的創作才行！！

Charlie The Unicorn 嘿!查理~~

第一集：a candy mountain

第二集：葛拉ㄅ~葛拉ㄅ~

第三集：海星


What!!!!!what do u want???
最近一位正妹朋友W傳給我這個好笑影片
超紅的查理：其實我也很喜歡這種很蠢很笨很跳痛的影片

接下來是喵的不負責任分析還有小小觀察，為什麼查理這部影片會紅？

1.很簡單:
對於華麗美妙的迪士尼動畫我們看多了，常常期待於故事中的高級特效以及誇張華麗美感!互相搭配的配音配樂我們覺得理所當然，突然跳出一個醜醜的查理，很兒童式的東西，反而平易近人。

2.很笨笨的美感：
之前老師提過他在免稅商店時，看到了一個搖頭娃娃，背後配了很笨的音樂，那使他想買下這個商品，查理很笨，但大家也喜歡這隻馬的生氣固執樣，那使查理很有個性，甚至帶有一些特有的男性魅力。

3.跳tone:
平常對於白馬或是獨角獸這種生物通常都是帶有神話色彩，以及綺麗的美感的故事當中
ex:童話中的獨角獸亦或是小女孩夢中的白馬王子，都是很珍貴高不可攀的氣質，此部動畫完全打破傳統。

4.所謂的囉唆配音:
背後配音的兩隻馬，帶有囉唆女人婆婆媽媽的口氣，那使男人想到囉唆的老婆以及老媽，讓女人反思講話不能這樣，但此囉唆配音也使人瘋狂模仿且在此動畫中佔有一席重要性。

5.關於歌曲這件事&語助詞：
三部動畫中都帶有語助詞，那使人容易模仿，朗朗上口，到後面通常會有一首很可愛的歌曲，使老外朗朗上口，不懂英文的東方人至少也聽的懂幾句語助詞，不用會英文的阿公阿罵，也會喜歡查理，看過的人們會互相模仿裡面的語助詞而相視而笑，那使社交性多了點樂趣。

6.關於受虐這件事：
在基本的卡通中，都會有好人與壞人存在，查理常常被欺負，不是被偷了腎臟，就是被割了角，就像從前的白雪公主會被巫婆下藥，灰姑娘會被惡毒的姐姐欺負這樣，我們樂於看見查理的孤單，但也覺得詭異的另外兩隻馬她們不可忽略的存在，種種的不合邏輯都會出現在此卡通中。


統整下來我是喜歡查理這部卡通的，除了喜歡他的詭異，黑色幽默之外，我們常常在乎的是影片中的美感以及聲光特效，有沒有逼真?有沒有華麗?做到爆肝但是卻比不上這醜醜笨笨小動畫在youtube的影響力，裡面的台詞我們朗朗上口，全世界都看的懂，很簡單的就可以深入老百姓的心中。或許這例子也值得我們學習，來深入探討一下。


統整一下裡面的語助詞:

1.嘿~~~~查~~~理~~
2.歌拉ㄅ歌拉ㄅ歌拉ㄅ
3.咻~咻~shoe
4.糖果山糖果山candy moutain
5.What????what do u want???
6.冒險Charlieeeee we're goin on an adventureeee
7.ring~ring~~hello~~~~~

我想你應該也朗朗上口了起來!
哈哈

第一次提報ppt

M9710302 鄭智云第一次提報

View more presentations from Chihyun.

slideshare不能上傳keynote有點可惜～字跑掉了


ambient可不可以結合random?

之前跟老師討論，很喜歡隨機的東西，那樣使人有驚喜感，關文獻找了之後，其實random是很抽象的東西，文獻很少，很多的字詞解釋其實都包含了隨機，不確定性，我想要做出一個具有社交性，用時令人驚喜，但不用時又很ambient的東西，這陣子覺得很難突破上學期的作品；每日一句鬧鐘，其實心情不是很好，所以目前的構想是，可能先拿每日一句鬧鐘投投看研討會，之後的東西，應該還會再改進，再結合喜愛的音樂，今天表現不是很佳，可能離鋼琴老師的日子有點久遠了，教授問的樂理老早忘得一乾二淨，不過也謝謝孫老師與梁老師給了我很多意見，這陣子，想再碰一下鋼琴，好久沒回家彈了

今天終於有放鬆的感覺，但，其實是另一個階段開始！
感謝給我加油的學長姐們，還有借我專業OL裝的室友，覺得有許多要改進的地方，不是很會講話這樣

還是感謝～覺得能再這裡與那麼多厲害的夥伴們一起成長～是很幸福的事情

蝸牛小郵差 (Siggraph 2008)Real Snail Mail

英國Bournemouth大學的Vicky Isley & Paul Smith的Siggraph 2008作品
蝸牛送mail的project，每隻蝸牛郵差都有號碼，在蝸牛殼上放mail的rfid，想到漂流計畫或許可以用個活生生的動物～
趣味極了！


網址Real Snail Mail
http://www.boredomresearch.net/rsm/index.html
facebook
http://www.facebook.com/group.php?gid=39028198256&ref=mf

Reading:IDORU 阿伊朵

中譯版vs英文版封面

趁著繳完紙本來點偷閒空檔，看完了剩下的部份
平常比較少看小說的我，其實閱讀的緩慢，以後還要多多練習才是

這是一個雙面進行的故事，是敘述一個當紅的搖滾歌手，半中國半愛爾蘭混血的雷茲，要娶一個虛擬偶像阿伊朵，真實與虛擬結合的可能與不可能的故事，其中他的歌迷，來自西雅圖的十四歲歌迷琪亞，遠赴東京去找尋真相，還有網路節點搜尋好手藍尼，其中背景橫跨了東京，香港的九龍城寨，以及台北。內容描述許多未來世界的想像，有點陰沉，充滿魅力，值得一看。

尤其佩服威廉．吉布森 William Gibson對於未來的描述，以及小說的每個人物場景的小小細節，每個角色人物的穿著打扮，背景光線，當時感受的時間，人事時地物，描寫之細膩，可以慢慢品味其中的畫面，讀完的感覺，覺得可以出個動畫或是電影合成未來影像，應該是部賣座的科幻電影，也很驚訝出名的科幻小說或是電影如押井守的《攻殼機動隊》其實都有描述到台灣或是香港這種我們覺得很鄉土很民俗的畫面，在外國人眼中卻是很美很寶貝的題材，應該是多了點東方謎樣的美感吧！

還有一點小建議，這本小說是雙向進行的模式，如果看不太懂的話可以1，3，5，7或是2，4，6，8跳著看，還有內容可能是翻譯者想要尊重原著的感覺去翻譯，一開始會有點難懂，不過後面就會越來越好吃囉！
如果之後有再版的話，覺得每章節後面有註釋會比較好，不然看到不懂的都要翻到最後面看註釋，然後註釋的可尋性也編排的頗不佳，是有點可惜的地方～

推薦給大家囉！

between us

between city&country
between busy&free
between mew&mew
between you&me

大幻影—新媒體藝術展

昨天晚上自個兒奔走至中正紀念堂，目的是新媒體藝術展＿大幻影，看完有點兒失落，可能是展覽地方過於狹小，短短的走道內，擠滿了要看音樂會的群眾，喧喧鬧鬧的介紹彼此地位名聲，參差的身體碰撞以及客套話充斥了這小小的走廊，短短十幾公尺的文化藝廊擠滿了十四的個作品，看展品質有些可惜，不過還是有些作品感到有趣的，跟大家分享一下，推薦大家可以下午時分去會比較舒服些



陳萬仁＿比爾先生的假期

這作品中挪用了微軟視窗桌布畫面，利用數位軟體技術變造了視窗原有的樣貌，單純的讓影像自己被閱讀與想像，我喜歡翻玩式的作品讓人會心一笑，也是不分種族全球化都明瞭的題材



王仲堃＿聲瓶-裝置

此次展覽唯一的互動裝置，可能是礙於展場空間緣故，聲瓶這次的擺設變成是放射狀圍繞成圓形，有別於前次當代時的互動感，在這裡因為人多，空間感也比較缺乏，不過又是一種獨特的聆聽體驗。


以下是展覽資訊，還未看完的朋友們，快去抓住大幻影的尾巴吧！
展覽名稱：
大幻影 — 新媒體藝術展
內容介紹：
由兩廳院主辦的年度重要展演活動『2009台灣國際藝術節－未來之眼』系列活動，首度邀請了國內知名策展人王俊傑，為國家音樂廳的文化走廊量身策劃了《大幻影－新媒體藝術展》。

這個展覽共邀請了十三位中外媒體藝術家，展出十二件錄影藝術作品及一件裝置作品，在1月17日至4月18日（1月25日至28日春節期間閉館）共計三個月的展覽期間，文化藝廊將轉化成一個全新的視覺藝術場域，變身為連結虛幻與真實的時空隧道。

『大幻影』展名由來為法國導演尚．雷諾(Jean Renoir) 1937年的經典寫實主義電影《大幻影》(La Grande Illusion)。如同導演自述，「總是在透析事物的表象後才漸漸觸摸到其內在的真相」，在數位時代中，發達的影像技術彷彿一把魔杖，讓所有的『真實事件』可以重現，其擬真的程度比現實世界更真實。當代人類習於浸淫在絢麗的影像世界中，對於生活中所接收的真實經驗卻反而產生了疏離。逐漸地，虛擬的影像世界取代了真實世界，而人在其中反而更自在愉悅。」

《大幻影－新媒體藝術展》藉由十三件數位影像及立體裝置創作，提出了對於數位媒介世界的多重想像。參展藝術家將生活片段、城市場景、日常物件重新編碼，運用科技媒介加以自由拼貼，創造出奇幻而荒謬的另類世界，其中各自指涉了當代人們所處環境的虛擬性，他們質疑所見的真實，混合了或幽默，或諷刺，或抒情的語法，隱喻當下眼見一切的背後，真實不曾存在，取而代之的是充斥的幻境。

策展人：
王俊傑
展覽日期：
即日起至4月18日
展覽地點：
國家音樂廳文化藝廊（台北市中山南路21-1號）
開放時間：
週一至週日12:00-20:00

晚上的中正紀念堂，溫柔了一些，眩暈的地板，其實很美的歐